Portrait du saxophoniste Jonathan Orland pour la pochette de son album Small talk sorti en 2015
Danse – Vidéo
Création S/T/R/A/T/E/S – Quartet
Reconnue comme l’une des pionnières du hip hop, la chorégraphe Bintou Dembélé adopte cette culture de la rue et de l’image qui façonne sa singularité.
En quête de son identité, le parcours de Bintou, danseuse et chorégraphe, suit un chemin personnel. Elle développe la relation du corps à son histoire tout en créant une danse sensible aux sources de sa culture d’adoption, le Hip Hop.
Elle conjugue l’intériorité et travaille en profondeur sur des états de corps, tout en gardant la vigueur du Hip Hop et de l’école de la rue dont elle se réclame. Elle laisse parler le corps par intuition. Le mouvement dévoile des atmosphères, par une gestuelle délicatement borderline, qui contraste avec des silences donnant naissance à un geste serein.
Sa danse se caractérise par la richesse et l’inventivité de son rapport aux rythmes de la musique, de petites boucles se répètent s’amplifient et se confondent par moment. Son corps lâche-prise, crée des ruptures de mouvements et des arrêts.
Chorégraphie et Direction Artistique : Bintou Dembélé
Danse : Bintou Dembélé, Nach
Musicien : Charles Amblard
Chant : Charlène Endjembé
Filmé au WIP, La Villette – octobre 2015
Doux mélanges, lumière et couleurs, humain et animal.
Découverte de la campagne, apprentissage.
Transmission.
Générations.
Vie, et après.
EXPOSITION : La photographie Les Pommes au seau jaune a été exposée dans le cadre de « Ensemble c’est tout », une exposition collective de 27 photographes de l’agence hans lucas, aux Grands Voisins à Paris – 19 juin 2016.
format 93 cm x 140 cm
Court-métrage réalisé dans le cadre du 48 hours project film, à Paris.
Scénaristes/Réalisateurs : Sophie Triniac/Adrien Cohen
Image et son/Montage : Anthony Dausseur
Acteurs : Maya Huguenin/Thomas Kromwell/Adrien Cohen
Durée : 4′
2015
Documentaire
La naissance de mon fils en juin 2013 me renvoie à mon passé. Quels sont les moments, les événements, les sensations, les émotions dont je me souviens ?
Dois-je chercher à savoir ?
Jeannotte, 96 ans, elle, se souvient, de l’histoire, de son histoire, de ses émotions. Et de moi aussi.
Ce documentaire est son récit ; le mien aussi grâce à ce vers quoi elle et mon fils me portent.
Jeannotte a disparu dans la nuit du 26 au 27 décembre 2016, un an et demi après la réalisation de ce film.
Durée : 7′
2015
PUBLICATION : Jeannotte a été sélectionnée par la revue Previously #4 – avril 2016, de l’agence hans lucas.
PROJECTION : # SOI à Carcassonne le vendredi 27 mai 2016, lors des journées autour de la photographie sociale organisées par CRAPh-CMI.
Danse – Vidéos
Natalia Vallebona est interprète et chorégraphe. Elle vit et travaille à Bruxelles, enseigne aussi à Paris et en Italie lors de workshops.
Ses créations sont diverses ; After Party a été présentée au Centre National de Danse de Pantin en avril 2015.
Clip
Halva de Jonathan Orland, saxophoniste – 2015
Avec Diana Trujillo
https://diana-somekindofsubstance.blogspot.com/
Danse – Vidéo
La vidéo Extension de la matière a été sélectionnée en juin 2015 par la Philarmonie de Paris dans le cadre d’une recherche sur Butoh et musique acousmatique
» (…) Le corps du danseur de Butoh n’est plus appréhendé pour sa seule forme, mais il est sollicité comme réceptacle d’une mémoire ; celle consciente et inconsciente du danseur, et celle qui existe en latence chez chacun. Le danseur restitue la vie qu’il va puiser dans son corps, matrice du monde qui devient macrocosme de mémoires amoncelées dans lesquelles s’entremêlent naissance et mort, joies et désarrois profonds… Tout le matériel dont on bâtit l’humanité. Cela explique le rejet du Butoh des canons esthétiques traditionnels qui suppriment l’imparfait, le malade, le laid…
Par ailleurs, le Butoh part d’un postulat tout à fait nouveau: il pose un étonnement profond face au corps : le corps n’est plus masse uniforme projetée dans l’espace, mais réseau, matière à modeler au sein de laquelle les tensions, les éruptions et les tragédies s’organisent, se font, se défont à même la chair. Les appuis s’étendent à toutes les parties du corps jusqu’alors négligées, les articulations se nouent, la silhouette se renverse, le corps entre en métamorphose. Le Butoh nous invite à porter un regard renouvelé face à ce qui nous est le plus familier : le corps dans son humanité et sa fragilité ».
Texte de Diana Trujillo, comédienne danseuse auteure
Son blog : http://diana-somekindofsubstance.blogspot.fr/
Projet photographique
Une expérience belle, folle, intense et envoûtante, celle de partir à la recherche des photographies de la France de Raymond Depardon, de ces endroits qu’il appelle “des sous-préfectures”, et de les re-photographier en s’efforçant de se rapprocher le plus possible de son point de vue quelques années plus tard.
C’était en auto-stop, en août 2012.
Des souvenirs recueillis sur le passage, journaux, cartes postales, dessins, victuailles, amitiés.
* Les photos de droite sont celles de Raymond Depardon
L’objectif de ces ateliers est l’éveil de sa sensibilité et de sa perception, l’expression et l’affirmation de soi.
En voyant, je me vois. Je me raconte.
C’est prendre confiance et oser se raconter, raconter le monde et les autres selon son propre regard.
Faire partie d’un tout en restant soi.
Découverte d’images et de films, prises de vues, regard et manipulation des photographies saisies, visionnage sensible des captations vidéos, l’expression libre individuelle et/ou collective mettra en forme des histoires à voir et à ressentir. Pour adolescent.e.s et adultes.
Depuis 2014 :
Bibliothèque Publique d’Information du Centre Pompidou
Bibliothèque photographique Edmond Rostand
Maison d’accueil ADOMA
Photographies de carnets réalisés par les résident.e.s de la maison d’accueil ADOMA et par des collégien.ne.s.